Lo spirito di ricerca che ha caratterizzato questa serie di eventi ideologicamente concatenati tra di loro, continua a farsi strada anche nell’ultima serata che vede la presenza di Darling Farah, giovane produttore di talento. Kamau Baaq originario di Detroit, questo il leitmotiv che attesta la presenza della techno nel suo DNA, attualmente vive a Londra dopo aver passato la sua adolescenza negli Emirati Arabi. Nonostante la sua giovane età è riuscito a far valere su scala internazionale tramite  le proprie produzioni in cui  dub – techno e elementi bass dell’attuale scena inglese vengono amalgamati in un unico flusso sonoro.

Continua anche il progetto community che in questa serata ospitera Munis, giovane beatmaker casertano influenzato da tutto ciò che può  essere definito buona musica. La chiusura è affidata ad Alivelab con Mstk e Micheal Wilkins.

Line Up: dalle 22.00

- WARM UP [ dj set ]
- MUNIS [ live set ]
- DARLING FARAH [ live set ]
- MSTK [ dj set ]
- MICHAEL WILKINS [ dj set ]

Sabato 12 Maggio
Si  Via San Vitale 67 Bologna

ingresso : 5 euro

Link:

FACEBOOK . http://www.facebook.com/habitatbologna?ref=ts

COMMUNITY . http://www.facebook.com/groups/185972808137761/

SOUNDCLOUD . http://soundcloud.com/groups/habitat

TUMBLR . http://habitatbologna.tumblr.com/

Venerdì 11 maggio 2012
ore 18:00 – 20:00
ingresso gratuito

Introduce
Fiorenza Menni

Intervengono
Boliang Shen, curatore e giornalista, Pechino
Ma Yongfeng, artista, Pechino
Ni Kun, curatore, Chongqing
Elvira Vannini, curatrice, NABA Milano
You Mi, scrittrice e artista, Pechino
Zhou Xiaohu, artista, Shanghai

Modera
Lorenzo Marsili, Co-direttore di European Alternatives

Quali sono e come sono gestite le diverse tipologie di spazi culturali in Cina, e quale il ruolo degli artisti nell’autogestione della produzione artistica? Qual è il rapporto instaurato dagli artisti con lo stravolgimento dello spazio pubblico, la sovrappopolazione e lo sfruttamento delle risorse in Cina?  Come definire il ruolo pubblico dell’artista in Cina? Cinque artisti e curatori da Beijing, Chongqing e Shanghai, intervengono per aprire un confronto tra spazi di espressione e produzione artistica in Cina ed Europa.

Il curatore e giornalista Boliang Shen illustrerà la scena degli spazi alternativi e di quelli auto-gestiti dagli artisti a Beijing e in altre città della Cina. Ni Kun, curatore dell’organizzazione d’arte indipendente Organhaus, esporrà un progetto artistico internazionale ora in corso nel bacino delle Tre Gole, che spinge artisti cinesi ed europei a confrontarsi con la rapida trasformazione dell’area metropolitana di Chongqing, che con oltre trenta milioni di abitanti è la più grande della Cina. Un dibattito con la partecipazione degli artisti Ma Yongfeng, You Mi, Zhou Xiaohu e della curatrice Elvira Vannini approfondirà il rapporto tra la nascita di spazi di produzione artistica e la recente urbanizzazione in Cina, cercando un confronto con analoghi modelli europei.

L’incontro sarà moderato da Lorenzo Marsili, co-direttore di European Alternatives, l’ente organizzatore del Transeuropa Festival, in occasione del quale è stata invitata in Italia questa delegazione di artisti e curatori cinesi. La loro partecipazione proseguirà sempre a Bologna sabato 12 maggio 2012, dalle 10 alle 14, con una performance pubblica di Ma Yongfeng in piazza Re Enzo, curata da Luigi Galimberti Faussone. Inoltre, nel pomeriggio del 12 maggio, dalle 15 alle 17, l’artista Ma Yongfeng prenderà parte al workshop “COmfortzone: CO-working & CO-housing” che si concentra sulla conoscenza e l’approfondimento del tema delle Shared Activities, ospitato presso lo Urban Center (Sala Borsa, Piazza del Nettuno 3).

L’iniziativa, organizzata da European Alternatives con la collaborazione di Fiorenza Menni/Teatrino Clandestino, fa parte del Transeuropa Festival, il primo festival transnazionale di cultura, arte e politica che si svolge contemporaneamente in 14 città europee. A Bologna il Festival può contare sul patrocinio del Comune di Bologna e fa parte della rassegna European Days, promossa da Comune di Bologna e Regione Emilia Romagna.

Programma completo su www.transeuropafestival.eu

I partecipanti:

Boliang Shen
Basato a Beijing, è giornalista per ARTINFO China, nonché curatore, poeta e traduttore. Ha partecipato al terzo Gwangju Biennale International Curator Course (Korea, 2011), in occasione del quale ha poi co-curato la mostra “Global House” Video Screening presso la Kunstalle di Gwangju. Inoltre, è curatore del Multi-Future Project (Beijing, 2012).

Ma Yongfeng
Artista concettuale e performer, è l’animatore del collettivo artistico Forget Art di Beijing, che si concentra su strategie interventiste e situazioniste. Egli è artista dei new media e le sue opere sono state esposte diffusamente in Europa, negli USA e in Cina. Recentemente ha partecipato alla mostra The Thirteen: Chinese Video Now presso il MoMA PS1 di New York.

Ni Kun
È curatore di Organhaus, un’organizzazione d’arte indipendente, situata presso la Art Warehouse, in Chongqing. Organhaus lavora principalmente con artisti multimediali giovani e sperimentali, con una particolare attenzione verso l’urbanizzazione in Cina e il progresso delle cooperative artistiche più in generale. Organhaus ospita un programma di residenza per artisti cinesi ed internazionali, promuove uno programma di scambio di studi d’artista e ospita mostre con regolarità.

Elvira Vannini
È storico dell’arte, critico e curatore indipendente. Dottore di ricerca in Storia dell’Arte Contemporanea presso l’Università degli Studi di Bologna, ha svolto un periodo di Visiting PhD Scholar al San Francisco Art Institute nel 2009. Diplomata alla Scuola di Specializzazione in Storia dell’Arte e laureata in Fenomenologia degli stili al DAMS di Bologna, attualmente insegna Storia dell’Arte Moderna presso NABA-Nuova Accademia di Belle Arti di Milano.

You Mi
You Mi è scrittrice, regista e artista dei nuovi media. Attiva a Beijing, collabora per la versione cinese della rivista d’arte e architettura Abitare. Lavora per la promozione dell’arte cinese contemporanea a livello internazionale.

Zhou Xiaohu
La sua pratica artistica riflette il modo in cui la storia viene documentata nell’era digitale, partendo da una posizione critica nei confronti del ruolo e dell’influenza dei mezzi di comunicazione visivi nella vita quotidiana. Basato a Shanghai, egli lavora tra performance, fotografia, installazione, scultura e video. I suoi lavori sono stati esposti, tra l’altro, all’ottava Gwangju Biennial (2010), alla Tate Modern di Londra (2010), al National Art Museum of China di Beijing (2010) e alla Walsh Gallery di Chicago (2008). Attualmente, è presente nella retrospettiva Moving Image in China, dedicata alla video-arte cinese, in mostra presso il Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci di Prato.

L’incontro sarò tenuto in italiano, con servizio d’interpretariato da e verso il cinese.

La serata ospiterà tre interessanti progetti selezionati dal gruppo soundcloud di HABITAT, in particolare un djset, e due progetti live: DOB (Brown paper Bag) da Verona e Bekkk [Dancity - Spoleto] in anteprima presenterà il suo nuovo live sotto le spoglie di OLOLITH.

Ad aprire le danze della serata in un warm-up allungato, il multiforme djset di ANDREA MI [Mixology - Milano].

Line Up: / dalle 22.00

- ANDREA MI [djset]
http://soundcloud.com/andrea-mi

- DOB [live]
http://soundcloud.com/dob-official

- OTOLITH [live]
http://soundcloud.com/bekkk3

- JKO [alivelab - djset]

- AEON [alivelab - djset]

Ingresso unico 5 euro

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HABITAT #004 – COMMUNITY TALK
dalle ore 20.00 alle ore 21.30

HABITAT #004 sarà preceduto per l’occasione COMMUNITY da una tavola rotonda sulla produzione, la promozione e in generale la creatività a bologna, a partire dai membri della community HABITAT ed eventuali curiosi.

INGRESSO : GRATUITO fino alle ore 21.30

info :
http://habitatbologna.tumblr.com/
http://soundcloud.com/groups/habitat

Sì, Via San Vitale 67 – Bologna

sabato 21 aprile, ore 22.30

SMS
Sulfur Magnetic Sound Party
Radio Zolfo, talk radio a cura di Altre Velocità e Fanny & Alexander
condotto da Lorenzo Donati e Rodolfo Sacchettini
Puntata speciale su arte/potere/utopia/verità/felicità con gli ospitiospiti speciali: Marco Dalpane, Roberto Grandi, Matteo Marchesini
con live showcase di Melampus (Bologna) e a seguire dj set Mirto Baliani e Dust

Ingresso 5 euro

SMS – Sulfur Magnetic Sound è un formato nato dalla collaborazione di Fanny & Alexander col gruppo critico Altre Velocità volto a indagare il concetto di “suono” e di incontro attraverso la pratica del “talk radio”, tramite showcase radiofonici e letture/spettacoli di artisti della scena nazionale e internazionale. Radio Zolfo è una vera e propria trasmissione radiofonica condotta dal vivo di fronte al pubblico che rispetta tutte le potenzialità del mezzo (interviste, dialoghi telefonici, giochi col pubblico) e ospita a sua volta live semiacustici di alcuni gruppi musicali indipendenti.
In occasione del Progetto Oz e a conclusione festosa delle giornate di spettacoli, incontri e mostre, il Sì ospita una serata radiofonica e musicale improntata all’approfondimento di alcune delle linee tematiche del progetto con ospiti dal vivo e in diretta telefonica e con la partecipazione di alcuni spettatori speciali del progetto.
Sarà possibile ascoltare Radio Zolfo, per l’occasione condotta da Lorenzo Donati e Rodolfo Sacchettini, in diretta anche da casa attraverso il canale streaming www.livestream/radio_zolfo oppure in podcast nei giorni successivi alla data delle serate S.M.S. sui siti www.fannyalexander.org e www.altrevelocita.it. La puntata di Radio Zolfo verrà trasmessa in differita da Città del Capo – Radio Metropolitana di Bologna, l’unica radio regionale appartenente al circuito Popolare Network, che ospita Radio Zolfo durante l’estate.
Chiude la serata il dj set di Mirto Baliani e Dust per SMS party, un modo per festeggiare insieme a tutto il pubblico la conclusione del lungo percorso da O a Z, da Kansas a Emerald City, di teatro in teatro, di museo in piazza, di Dorothy in Dorothy, punto d’arrivo del viaggio teatrale per la città di Bologna.

In occasione del ventennale di Fanny & Alexander, e per la prima volta in Italia, Bologna ospita un progetto speciale appositamente concepito per la città. Il progetto speciale, ideato da Fanny & Alexander e Elena Di Gioia, ruota intorno alla storia del Mago di Oz. Oltre ai più importanti spettacoli prodotti da Fanny & Alexander, prendono vita nel corso di circa tre settimane nel mese di aprile, nuove diramazioni ideate appositamente per l’occasione.
Il Progetto OZ è un progetto speciale del Settore Sistema Culturale e Giovani del Comune di Bologna e sostenuto dall’Assessorato alla Cultura della Regione Emilia Romagna, dalla Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna, da Coop Adriatica e da Centro La Soffitta – Università di Bologna e realizzato in collaborazione con Teatro Comunale di Bologna, MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna, Cineteca di Bologna, Teatro delle Celebrazioni, ITC Teatro di San Lazzaro, Teatri di Vita, Sì, Casa Lyda Borelli per artisti ed operatori dello spettacolo, Altre Velocità.

Sì, atelier di Teatrino Clandestino
Via san Vitale 67 – Bologna

Sabato 7 aprile dalle 22

si parte con l’incursione live di AMYCANBE, band stellare direttamente dai cieli ravennati. A seguire le contaminazioni performative ad opera di Valentina Medda, artista già’ affermata nel firmamento newyorchese ed europeo.

A celebrare all-night-long la conquista galattica il djset boogie/rock’n'roll di AliceMalice (Radiocittadelcapo) e le perle 90s/ye ye/ Paris di Margarina dj.
Contro l’alienazione pasquale…ENJOY OUR MOTHERSHIP NOW!

GALAKTICA è esplorazione dello spazio alla ricerca di nuovi approdi. Pura deriva che non ammette timori, divagazione costante dal buco nero che inghiotte la Terra. Il viaggio cosmico verso MADE IN WOMAN FESTIVAL presenta al Sì una delle sue tappe di autofinanziamento.

Made In Woman organizza eventi e promuove arte e cultura fatte da donne.
Made in woman Festival è una due giorni di arte, musica e cultura prodotte da donne.

La prima edizione, svoltasi nell’ accogliente oasi verde dei Giardini Fava a metà giugno 2010, ha avuto un successo inaspettato: più di 70 artiste hanno risposto all’appello di MiW rivolto a tutte le donne desiderose di “far vedere cosa sanno fare”.

Ingresso 7 euro

Per più info sul progetto:
madeinwoman.wordpress.com
madeinwoman@grrlz.net

Aldo Morto.Tragedia
Mercoledì 4 aprile ore 21.00
a segire, incontro dell’autore con Open Space Teatro, laboratorio di scrittura critica coordinato da Massimo Marino.

“Come si potrebbe definire Aldomorto – tragedia, il geniale spettacolo di Daniele Timpano che ricostruisce – in una chiave irriguardosa, estrosamente personale – gli anni di piombo e l’uccisione di Aldo Moro? Pur rifacendosi alla nostra storia recente, il suo non è un teatro civile, non è un teatro politico, non è un teatro che voglia informare, denunciare, svelare oscuri retroscena. Lo stesso Timpano è un attore atipico, di difficile collocazione: non è un ‘narratore’, non è un comico. Fa sorridere storto, ma tocca delle corde profonde” (Renato Palazzi/Il Sole 24 ore)

Un attore nato negli anni ’70, che di quegli anni non ha alcun ricordo o memoria personale,  partendo dalla
vicenda del tragico sequestro di Aldo Moro, trauma epocale che ha segnato la storia della Repubblica
italiana, si confronta con l’impatto che questo evento ha avuto nell’immaginario collettivo. Lo spettacolo “Aldo morto. Tragedia” non racconta il “Sequestro di Aldo Moro” né tantomeno tenta di ricostruire la fitta nebulosa di ipotesi più o meno probabili o improbabili che sono andate ad innalzare, in oltre 30 anni, la discutibile fortezza denominata “Il caso Moro”. In scena, assieme al suo corpo e a pochi oggetti, solo la volontà di affondare fino al collo in una materia spinosa e delicata senza alcuna retorica o pietismo.

” Desolato, io non c’ero quando è morto Moro. Aldo è morto senza il mio conforto. Era il 9 maggio 1978. Non
avevo ancora quattro anni. Quando Moro è morto, non me ne sono accorto. Ma dov’ero io quel 9 maggio? E
cosa facevo? A che pensavo? E soprattutto a voi che ve ne importa? È una cosa importante cosa facevo e
che pensavo io a tre anni e mezzo? Aldo è morto, poveraccio.” (Daniele Timpano)

Aldo Morto. Tragedia:
drammaturgia, regia, interpretazione Daniele Timpano

oggetti di scena Francesco Givone
disegno luci Dario Aggioli
registrazioni audio Marco Fumarola
editing audio Marzio Venuti Mazzi
collaborazione artistica Elvira Frosini
aiuto regia Alessandra Di Lernia
elaborazioni fotografiche Stefano Cenci
progetto grafico Antonello Santarelli
produzione amnesiA vivacE
con il sostegno di Area06
in collaborazione con Cité Internationale des Arts, Paris
si ringrazia Cantinelle Festival di Biella

Per informazioni sullo spettacolo e sulla compagnia:
danieletimpano.blogspot.it

Ingresso unico 8 euro

Per prenotazioni:
Teatrino Clandestino
tel. 051 8552017

Sì. Via San Vitale 67 – Bologna

Per questo appuntamento la ricerca è giunta fino a Londra con Dauwd, DJ e produttore distintosi in maniera particolare nel 2011 come uno dei rappresentati dell’attuale fermento musicale post – dubstep/future garage, capace di emanare sonorità che creano atmosfere calde e avvolgenti.

L’apertura sarà affidata al warm up di MAJOR AXIS e al live di MELKPLUS!, due giovani artisti amanti della strumentazione analogica vintage e artigianale e affascinati dalle sonorità Dub/Electro.
A seguire A.PART (aka Gerald Black), membro fondatore, producer, visual artist e resident dj del collettivo Alivelab, influenzato dalle sonorità black e in particolare dalla Chicago degli 90′.

. LINE UP / dalle 22.00

- Major Axis [ djset ]
warm up special guest

- MELKIUS PROJECT [ live]

http://soundcloud.com/rilkemm

- APART aka GERALD BLACK [alivelab - djset]

http://soundcloud.com/geraldblack

- DAUWD [ pictures music - djset ]

http://soundcloud.com/dauwd

INGRESSO : 5 euro

HABITAT #003 sarà preceduto da :
MEET THE ARTIST @ Elastico dove Dauwd presenterà in forma di MINI-WORKSHOP (ingresso gratuito) sul software ABLETON LIVE. Meet the artist è un’iniziativa che vi fa incontrare i principali ospiti della serata, osservare come lavorano e fare domande sulla loro esperienza personale come produttori, e sulle tecniche e gli strumenti utilizzati.

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HABITAT : grow your soundscape

Per più info:
http://habitatbologna.tumblr.com
www.facebook.com/alivelab

Contact:
abalive@gmail.com

Sì, atelier di Teatrino Clandestino – Via San Vitale 67 – Bologna
tel. 051 8552017

The Angelic Conversation

un progetto a cura di Stefano Questorio,
in collaborazione con Spartaco Cortesi

Venerdì 30 marzo 2012

programma:

ore 21: Prima Conversazione con Derek Jarman (performance/danza)
ore 21.30: Conversazione con Serena Terranova di Altre Velocità (incontro)
ore 22: Terza Conversazione con Derek Jarman (performance/song)
ore 23: Quinta Conversazione con Derek Jarman
e a seguire Dj Set/party

The Angelic Conversation, è un film dell’artista e cineasta inglese Derek Jarman.
The Angelic Conversation, è un progetto per dialogare con Derek Jarman e il suo universo attraverso numerose “Conversazioni” in svariati formati.
The Angelic Conversation non è solo un tributo ad un autore di straordinaria ricchezza e profondità, ma anche una personale esplorazione da svariate angolazioni per raccontare e restituire visioni.

“You say to the boy: open your eyes
When he opens his eyes  and sees the light
you make him cry out. Saying:
Oh Blue come forth
oh Blue arise
oh Blue ascend
oh Blue come in”

Interprete e autore di danza e teatro, Stefano Questorio ha lavorato come interprete con compagnie italiane e internazionali tra cui: Wim Vandekeybus, Studio Azzurro, Zimmerfrei, Company Blu, Societas Raffaello Sanzio, e altri. Ha collaborato a lungo con la compagnia Aldes di Roberto Castello partecipando in veste di interprete e coautore al progetto pluriennale “Il Migliore dei Mondi Possibili” (premio Ubu 2003).
Come autore ha firmato numerosi lavori tra cui “Specie di Spazi /Studio per Due” in collaborazione con Valentina Buldrini (Premio migliore interprete, Loro del Reno, Teatri di Vita, 2007), l’assolo “Le Cose” (2008) e “Sub “(Finalista Premio Equilibrio 2009). Nell’ambito del Teatro ragazzi ha firmato per la Compagnia Ullallà le regie di: “Storia di una Gabbianella “Premio Otello Sarzi, Nuove realtà del teatro, (2007) e “La Regina delle Nevi” (Produzione Operaestate festival, Bassano del Grappa, (2010). Nel novembre 2010 ha collaborato alla coreografia della sigla finale nella trasmissione televisiva “Vieni Via con Me” di Fabio Fazio e Roberto Saviano. Nel 2011 ha avviato con Spartaco Cortesi il progetto musicale “Play it Again S” e il progetto su Derek Jarman “The Angelic Conversation”.

In questa occasione Stefano Questorio presenta per la prima volta in un’unica serata le sue tre Angelic Conversations.

ingresso: 8 euro serata intera (ore 21)
5 euro dj set /party “Quinta Conversazione con Derek Jarman” (ore 23)

Info e prenotazioni:
Teatrino Clandestino tel. 051.8552017

Sì , Via San Vitale 67, Bologna

24 marzo ore 21.00
“PARADE – A TENDERNESS ACT” (Macellerie Pasolini).
La rappresentazione compiuta dello spettacolo – presentato in forma di studio al festival perAspera e al Nightingale Theatre di Brighton (UK) – in anteprima nazionale a Bologna.

“Non si resta mai inerti a un contatto. E anche nella freddezza, è impossibile non fornire una risposta. E nell’offerta, non formulare una richiesta.
Il tatto è il senso della ferita, il senso della prossimità più lancinante, della possibilità del tradimento e dell’abbandono. Ma dentro la sua tenerezza, perfino le ferite sono reimpastate, i loro bordi si ricongiungono e diventa impossibile distinguere il dentro dal fuori, l’esterno esibito dall’interno offeso. Per questo, inaugurata la tenerezza, non ci sarà più abbandono possibile; per questo dentro la tenerezza non ci saranno più ferite”.

con Marianna Martino, Natalia Mazer, Carlo Pastore, Marco Ponti
drammaturgia, regia, suoni, luci, costumi: Macellerie Pasolini
supporto tecnico: Teatro Deluxe

in immediata successione
“VIOLA _ PERFORMANCE PER ACQUERELLO, VOCE ED ELETTRONICA” (Happynings)

“Vi chiederete chi sia Viola.
Viola è una favola illustrata dedicata ad un pubblico adulto, scritta da Fabio Ognibene, trasformata in esperienza immersiva.
Il percorso visuale e sonoro sublima i segni grafici della pagina stampata in toni emotivi non attesi. L’esperienza si sposta nelle tre dimensioni dello spazio, si arricchisce della (quarta) dimensione e diventa suono.
Elementi nudi, crudi come il suono, la musica di un respiro e di una voce”.

con
Sara Garagnani (paintings)
Meike Clarelli (voce)
Vinx Scorza (live electronics)
cura: Maria Donnoli

dalle 24.00 fino a mattina
“ELECTROVIOLA. PARTY CON DJ SET”

in consolle
Fiandrix (meltingpot avantique)
The MonkeyPanda (microhouse, glitch techno, buftech)

DOMENICA 25 MARZO
alle ore 18.00 in REPLICA POMERIDIANA (senza party)

Ingresso 8 euro
dalle ore 24.00 (solo per il party) 6 euro

www.macelleriepasolini.org

Sì – Via San Vitale 67 – Bologna

La finalità pedagogica dell’iniziativa consta del mescolare la pratica del flash mob alle tecniche del teatro di strada. Le attività pratiche saranno integrate da approfondimenti teorici riguardanti le valenze sociologiche e allegoriche che gli zombie hanno assunto nelle arti contemporanee.

Lo stage, diretto da Riccardo Paccosi, avrà come esito una rappresentazione performativa lungo le strade del San Vitale: dopo aver appreso alcuni elementi basilari di teatro fisico, i partecipanti allo stage deambuleranno lungo le strade, travestiti da “morti viventi”, mettendo in scena una pièce lugubre e romantica.

DAL 7 AL 9 marzo 2012

ore 17-20

SI (Via San Vitale 67)
Costo d’iscrizione: € 20
Infoline: 347 1128581

www.amorevolecompagniapneumatica.it

Riccardo Paccosi, attore e regista, ha studiato teatro con numerosi esponenti del teatro di ricerca, tra i quali Pippo Delbono. Dal 1995 al 1998, ha animato il Teatro Situazionautico, un collettivo di teatro di strada aderente all’avanguardia politico-culturale Luther Blissett. Dal 1994, è regista dell’Amorevole Compagnia Pneumatica.